roméo & juliette
création 2025
Prologue
Deux familles égales en dignité
Dans la belle Vérone où nous plaçons notre scène
Sont entraînées par d'anciennes rancunes à des rixes nouvelles
Où le sang des citoyens salit les mains des citoyens.
Des entrailles maudites de ces deux ennemies
A pris naissance, sous des étoiles contraires, un couple d'amoureux
Dont la perte tragique et pitoyable
Doit ensevelir dans leur tombe le conflit des parents.
Les terribles péripéties de leur fatal amour
Et l’acharnement de la rage des parents
Que peut seule apaiser la mort de leurs enfants,
Vont en deux heures occuper notre scène.
Si vous nous écoutez patiemment,
Notre travail s'efforcera de corriger nos insuffisances.
Roméo & Juliette est une pièce de jeunesse, sur la jeunesse. Shakespeare nous raconte une jeunesse éprise d’absolu, en aucun cas naïve. Une jeunesse qui doit choisir entre embrasser les haines familiales ou les surpasser. Une jeunesse prête à renverser l’ancien monde et ses guerres iniques par la force et la fulgurance d’un amour. Ici, le décor est planté dès la première scène : ça va vite, ça vit, ça meurt. C’est animal et violent, on se bat à l’arme blanche, on se tue à coups de couteaux, ça saigne. Au milieu de ces déchirements, de ces provocations incessantes, éclot l’histoire d’amour. Sa naissance questionne aussitôt les fondements de la haine qui oppose les deux familles. Immédiatement, elle vient survoler la bassesse et la vulgarité des combats quotidiens. Entre le fils Montaigu et la fille Capulet, la langue de Shakespeare se fait éminemment poétique, hors du temps. Le travail du texte est ici un enjeu primordial : Shakespeare manie aussi bien les situations triviales et la crudité du langage que les scènes de déclaration amoureuse, d’un lyrisme assumé.
C’est en investissant pleinement cette langue et ces situations, en traitant au plateau la violence comme l’amour, la grivoiserie comme la poésie que nous souhaitons donner vie et dimensions à la pièce.
Mise en scène : Charles Patault
Collaboration artistique : Camille Gélin
Avec :
Julia Baudet
Léa Binsztok
Olivier Debbasch
Juliette Dubloc
Camille Gélin
Félix Geslin
Paul Meynieux
Balthazar Monge
Coproduction L’Entracte, Scène de Territoire de Sablé-sur-Sarthe
Création lumière : Billy Rambaud et Clément Ménard
Création musicale : Balthazar Monge
Costumes : Clément Desoutter
Scénographie : Sasha Walter
Chorégraphie : Lola Gutierrez
Régie : Billy Rambaud
Production : Cie Les Assoiffés d’Azur
Coproduction : Le Carroi (La Flèche), Théâtre Pierre Barouh (Les Herbiers), Le Dôme (Saumur), Scènes de Pays (Beaupréau-en-Mauges), L'Entracte (Sablé-sur-Sarthe)
Recherche d’autres coproductions en cours.
Avec le soutien du Théâtre de Chaoué (Allonnes) et Les Quinconces / L’Espal, Scène nationale (Le Mans)
Planning de résidences :
2 au 7 octobre 2023 (Théâtre de Chaoué, Allonnes)
23 au 28 octobre 2023 (Les Quinconces / L’Espal, Scène nationale du Mans)
11 au 17 décembre 2023 (Théâtre Pierre Barouh, les Herbiers)
28 février au 9 mars 2024 (Le Carroi, La Flèche)
28 octobre au 2 novembre 2024 (l'Entracte, Sablé-sur-Sarthe)
4 au 9 novembre 2024 (Le Dôme, Saumur)
11 au 15 novembre 2024 (Scènes de Pays, Beaupréau-en-Mauges)
17 au 26 février 2025 (Le Carroi, La Flèche)
Octobre 2024 création d’une forme courte d’après Les Contes de Shakespeare de Charles et Mary Lamb (Théâtre du Dôme, Saumur). Représentations dans le cadre du festival Rendez-vous Contes à Saumur.
Février 2025 - Création du spectacle (Le Carroi, La Flèche)
Avec le soutien du dispositif d’insertion professionnelle de l’ENSATT
Avec le soutien du Fonds d’insertion de L’éstba financé par la Région Nouvelle-Aquitaine et la DRAC Nouvelle-Aquitaine
Avec le soutien de la Sarthe
avec le soutien de la Direction Régionale des Affaires Culturelles des Pays de la Loire